O problema com os zumbis é que é difícil se livrar deles: mesmo que você consiga matar alguns, sempre haverá mais. E, isso também se aplica a séries e filmes sobre mortos-vivos.
Eu sou um daqueles idiotas que observam praticamente qualquer coisa envolvendo cadáveres famintos, e ainda assim estava começando a parecer que o poço estava secando.
E então “Black Summer” surgiu em mente. Se Andrei Tarkovsky e John Carpenter tivessem se juntado para dirigir um programa de zumbis, poderia ter se parecido com esta série formalmente ousada da Netflix.
Stephen King, que sabe uma coisa ou duas sobre terror, tweetou elogiando o apelo fundamental do programa: “Inferno existencial nos subúrbios, reduzido ao osso.”
“Sem discussões longas e tensas”, escreveu ele. “Sem flashbacks sem fim.”
Ele acrescentou, no mesmo tweet: “Showrunners podem aprender muito com isso”.
No papel, Black Summer é bastante normal. É ambientado algumas semanas depois que alguma coisa desencadeou uma praga de zumbis. As ruas estão vazias. Jatos militares rugem no céu. Os sobreviventes se agrupam em pequenos grupos para melhorar suas chances.
Em termos dos próprios cadáveres ambulantes, o principal desvio do modelo usual é que, como no filme “World War Z”, os zumbis em “Black Summer” são definidos pela velocidade. As pessoas se viram instantaneamente quando morrem, então não há janela para escapar. Zumbis podem correr e alguns até escalar. E eles têm um único foco na alimentação: uma vez que estão no seu encalço, eles não desistem.
No entanto, se os zumbis são definidos por agitação frenética, o show em si se destaca do pacote graças a uma economia pensativa, quase onírica. Para muitos espectadores, essa estética é frustrante (“por que tão devagar?” É um refrão comum nos comentários); para mim, é hipnoticamente viciante.
A série foi criada por Karl Schaefer, que também foi o criador da “Nação Z” de SyFy, e John Hyams, que escreveu e dirigiu muitos episódios dessa série. É nominalmente uma prequela, mas não compartilha da tendência humorística desse programa. As linhas do enredo são esqueléticas, a exposição é mínima. Cada episódio é seu próprio cenário.
No episódio 3, “Summer School,”, um grupo de sobreviventes encontra abrigo em uma escola, apenas para terminar em um experimento social do tipo “O Senhor das Moscas”. O episódio 4, “Alone”, é quase totalmente silencioso e consiste em um cara realisticamente inepto chamado Lance (Kelsey Flower) correndo de um local para outro enquanto tenta escapar de um zumbi persistente.
Os episódios são divididos em pequenas seções por títulos de capítulo, que às vezes são enigmáticos e às vezes claramente descritivos. Seguindo o subtítulo “Cachorro”, por exemplo, Lance vê um cachorro na rua. Ele o chama, mas o cachorro sai trotando. A recompensa poética e melancólica cai vários episódios depois, como uma reflexão tardia.
Os eventos acontecem em um ritmo constante e deliberado. Perseguições, seja a pé ou de carro, podem ser extremamente tensas – é incrível como é assustador ver alguém se esgueirando por um prédio aparentemente vazio, não importa quantas vezes tenhamos visto isso – mas muitas vezes são interrompidas por aqueles títulos de capítulos e são filmados no que parece ser uma remoção. Quando há música, o que não é muito frequente, geralmente é uma ambientação bem baixa.
Quanto aos personagens, não sabemos quase nada sobre eles. Quando chegamos à cena obrigatória em que as pessoas se sentam para comer feijão frio direto da lata, ninguém fala sobre histórias de vida, entes queridos ou filhos perdidos. Eles apenas comem em silêncio.
Um dos personagens mais conversadores, Sun (Christine Lee), fala apenas coreano. Ela nunca é legendada, mesmo quando finalmente consegue fazer um grande discurso emocionante. Ryan (Mustafa Alabssi) está ainda mais isolado do que Sun porque ele é surdo e não fala. O que eventualmente acontece com ele ilustra a tendência filosófica mais devastadora da série: o mundo é estúpido, cruel e, pior, arbitrário.
Na maioria dos programas pós-apocalípticos, especialmente aqueles em que a criação de equipes de fato é a chave, sempre há a sensação de que as pessoas são atraídas pelo destino; isso insere uma nota de esperança, porque os americanos são otimistas e acreditam que o destino será um tanto benevolente.
“Black Summer”, no entanto, opera em um universo que é fundamentalmente pessimista. As pessoas se encontram e são separadas aleatoriamente. A morte é um jogo de números em que as chances estão contra você – mesmo que você pareça um personagem principal.
Essa abordagem culmina em um final de temporada que dura apenas 20 minutos e justapõe duas das assinaturas da série. Uma é a sensação de caos desesperador e destruição absurda, ilustrada por um tiroteio surreal. A outra é a linha direta da simplicidade ascética, como visto na última cena. “Black Summer” conclui nos atormentando com uma potencial segunda temporada – embora um movimento radical adequado seria que isso não acontecesse.
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